§ 2.321. Las verdes praderas (José Luis Garci, 1979)

Una historia sentimental de la generación que vivió la transición con ojos de libertad y esperanza.

No llega a ser una parodia pero tiene trazas de ello. Personajes muy caracterizados que exploran un tipo de persona completamente normal. La que poblaba de sueños sus años pensando en un futuro mejor. Es un viaje por los sueños de una generación, y cómo estos no dejan de ser eso, sueños.

Intenta girar, más o menos a mediados de la cinta, hacia una visión más melancólica de la vida, tan característica de él, pero no lo consigue con la maestría que tiene en otras películas, realmente magistrales de él.

El chalet, el tenis, el fútbol, la golfería con las mujeres, el alcohol, el partido de futbol el domingo, el viaje al Bernabeu para ver el derbi, la suegra, el cuñado, el jefe, el sexo, la mujer con esa "perfección" tan crispante para el varón medio, el trabajo aburrido y vulgar... Toda una colección de tópicos tratados para mostrar los sueños de una generación. Es una película que quizá solo pudiera funcionar en España, al estar tan apegada a los clichés de esa época.

Es un hombre hecho a sí mismo, trabajador con talento en una empresa de publicidad, casado con una chica más joven que él. Es feliz, ha conseguido lo que quería, lo que deseaba, lo que anhelaba: el reconocimiento laboral, el chalet, la mujer, los niños, el fin de semana en la sierra... Pero es capaz de reflexionar sobre su propia vida y su destino, aportando finalmente una visión amarga de la vida moderna, de su propia existencia.

El reparto es muy de Garci: Alfredo Landa tan magistral como siempre, María Casanova musa de esos años de Garci que luego desapareció sin dejar rastro (luego en A3 participó como periodista), Irene Gutiérrez Caba, Carlos Larrañaga como el empleado perfecto, Ángel Picazo, y una muy joven Cecilia Roth.

§ 2.320. El informador (Ben Younger, 2000)

Pues una película mala, sin más. De esas de bolsa que estuvieron tan de moda en algunos momentos, al filo del años 2000, antes del estallido salvaje de la bolsa, Lemhan Brothers etc.

Un chico ambicioso llega al mercado de la bolsa. Enfadado con el mundo, con su padre -que es Juez- y con todos. Sólo quiere ganar dinero. Pero hay algo en él que le recuerda que tiene escrúpulos.

Director poco conocido del que tengo otra cinta. Un reparto bastante normalito encabezado por Giovanni Ribisi, también participa Vin Diesel y Ben Affleck como los más conocidos.

§ 2.319. Top Gun (Tony Scott, 1986)

 

§ 2.318. Jerry Maguire (Cameron Crowe, 1996)

 

§ 2.317. Ricochet (Russell Mulcahy, 1991)

Una de Denzel, de las primeras suyas. No especialmente buena. Policíaca con tensión. Antiguo policía ahora fiscal tiene que enfrentarse con un asesino al que consiguió meter en prisión. Ha pasado mucho años en prisión rumiando su venganza, y una vez escapado pretenden vengarse. Acude a su casa, secuestra a sus niñas... en fin, paquete completo...!!!

Director desconocido para mi, más dedicado a la televisión que al cine en gran formato.

§ 2.316. Cagliostro (Gregory Ratoff, y Orson Welles, 1949)

Peculiar película en la que Orson Welles tuvo mucho que decir a nivel creativo. Al menos en el libro que tengo de él, que me regaló Clemente Checa al aprobar la oposición. No tanto como en Estambul, que se considera directamente suya, pero casi. Algo más, en definitiva, que un trabajo actoral.

Aquí es Cagliostro, un gitano que tiene propiedades de adivinación y de sugestión de las personas que se eleva en la clase social y frecuenta cortes europeas haciendo valer su don. Encuentra a una mujer que se parece llamativamente a María Antoñeta, delfina y luego reina de Francia. El parecido es tal que pretende, junto con un timador de altos vuelos en la corte, una fraude a la corona, una suplantación de la auténtica reina por esta mujer. El fraude consiste en robar un collar, el collar singularísimo y especial, de un valor incalculable. El robo del collar y todas las consecuencias que rodearon la operación desprestigiaron profundamente a la corona francesa, propiciando que el pueblo se pusiera en contra de la monarquía.

Es una buena película, interesante, que se deja ver, pero no tiene la magia de las obras oscuras de Welles, que es lo que buscaba al verla.

§ 2.315. Bone Tomahawk (Craig Zahler, S, 2015)

La vi hace años. No me pareció nada buena, simplemente pasable. Ayer un tuitero la consideró magnífica, y le dije que no me lo parecía, pero que seguiría su recomendación y la vería de nuevo, por si mi criterio había cambiado o, simplemente, había visto cosas nuevas.

Me mantengo en mi criterio. Es simplemente pasable. Le puse un cinco en Filmaffinity, y creo que se lo voy a mantener. No alcanzo a ver cuál es la parte sustancial que me estoy perdiendo.

Un viaje, un camino, una búsqueda, un poco de todo, todo a la vez, sin demasiado concierto y criterio.

Es una especie de película de terror en el Oeste, o, si se prefiere, un Western de terror. Pero no veo el preciosismo del relato, ni la belleza de las imágenes, ni unos encuadres o planos espectaculares. 

Tampoco es una mala película, ni es prescindible. Simplemente no es una gran película. Es una cinta mediocre, sin más.

Del director sólo he visto esta película. aunque sólo tiene tres. El reparto está liderado por Kurt Russell como sheriff, Patrick Wilson como el marido de la médico secuestrada, acompañados por: Matthew Fox, Lili Simmons, Richard Jenkins, Sean Young, David Arquette, Kathryn Morris, Sid Haig, Geno Segers, Michael Paré, Fred Melamed, y Evan Jonigkeit.