§ 2.334. Batalla en Seattle (Stuart Townsend, 2007)

Bueno, se puede ver... película que analiza, desde una supuesta neutralidad, todos los puntos de vista de una protesta ciudadana contra una reunión de la Organización Mundial del Comercio que se celebró en Seattle en 1999. Lo que en principio parece una protesta "fuerte" pero organizada y controlada deviene en una bronca general entre la policía y la Guardia Nacional contra 100.000 manifestantes, una mezcla de activistas y sindicalistas...

Director de una sola peliculas (y un documental) con un reparto decente: Charlize Theron, Woody Harrelson, Ray Liotta, Ivana Milicevic, y Michelle Rodriguez en los papeles esenciales.

El resultado es una mezcla de emotividad y brutalismo policial en el que vas oscilando entre una postura y la otra, porque ambas están maximizadas. Verdades absolutas que esconden lo difícil del debate moral.

§ 2.333. Zodiac (David Fincher, 2007)

Hace muchos años que la vi. Me gustó pero me pareció un poco enrevesada, complicada, a veces caótica. Pero me pareció que no era del todo redonda, con demasiada información no demasiado trillada, a veces poco útil, a veces excesiva. Es como si el director quisiera hacer un alarde de veracidad, demostrar que no se le ha pasado ningún detalle real y fidedigno.

No sé qué le falta para ser auténticamente redonda. No es reparto, ni director, ni guión... Es algo que hay películas que lo tienen y otras que no. Esta no lo tiene.

Director más que interesante y un reparto de lujo: Jake Gyllenhaal, Robert Downey Jr., Mark Ruffalo, Anthony Edwards, Chloë Sevigny, Donal Logue, John Carroll Lynch, Brian Cox, Clea Duvall, Elias Koteas, Dermot Mulroney, Ciara Hughes, Philip Baker Hall, Ione Skye, John Terry, Bob Stephenson, David Lee Smith, y John Mahon.

§ 2.332. Perros de presa (Roger Donaldson, 1977)

Película distópica, de un futuro cercano y sólo probable desde una perspectiva autoritaria, pero no actual, no al menos en los términos que expone la película: gobierno autoritario que reclama más poderes para sí con el objetivo de hacer frente a un enemigo interno -o externo, da igual- que amenaza no se sabe muy qué valores propios y tradicionales...

Un hombre se aparta del mundanal ruido y se va a una isla de Nueva Zelanda a intentar olvidar su divorcio traumático. Encuentra una radio y compra un fusil para matar a los topos que le arruinan la cosecha... le detienen y se pone de parte de la oposición.

Primera película de un director de largo recorrido, con muchos años de carrera pero pocas películas en proporción. 

El reparto es Sam Neill en su primera película para la gran pantalla (ya había hecho una para la televisión), y con la intervención de Warren Oates. Los demás no me son conocidos, en absoluto.

Interesante cinta, sin más. Probablemente muy impactante en su momento, de más éxito -de público y crítica- seguramente, pero ahora muy superada por cientos de producciones de similar factura, contenido y producción.

§ 2.331. La batalla de Argel (Gillo Pontecorvo, 1966)

Relato, más o menos fidedigno de la historia del FLN (Frente de Liberación Nacional) y la conquista de una Argelia libre frente a la metrópoli francesa. 

Dura, seca, provocativa, real, comprometida como todo Pontecorvo, cineasta polémico pero interesante, muy interesante.

§ 2.330. Chernobyl (Craig Mazin [Creador], Johan Renck [2019])

Estremecedora serie, sobre todo porque es verdad...

§ 2.329. La montaña trágica (Ted Tetzlaff, 1950)

 

Película de aventuras y amoríos en una escalada a una montaña suiza. Cada uno de los intervinientes en la partida de escalada tiene una motivación distinta. La chica quiere escalar "La Torre Blanca" porque en ella se mató su padre; el americano escalador por el reto; el otro americano porque sube la chica y está enamorado de ella... El intelectual porque es un reto y no aguanta a su mujer. La montaña no ha sido escalada todavía, y los peligros que acechan hace que afloren las personalidades de cada uno de los participantes.

Tiene una temática parecida a "La Montaña siniestra" de Edward Dmytryk, de 1956. Parecida, muy parecida. Otra de alpinismo que me gustó mucho, aunque es otra temática la que se ventila es Cinco Dias, un Verano, de Fred Zinnemman, su última película de 1982. Otra de montañas es Licencia para matar (del mismo título que una de 007, aunque no tiene nada que ver) de Clinst Eastwood, de 1975.

El reparto es magnífico: Glenn Ford, Alida Valli, Claude Rains, Cedric Hardwicke, Oskar Homolka, Lloyd Bridges, June Clayworth, Edit Angold, Fred Essler, y Lotte Stein.

Del director ya he visto tres cosas y me gusta. Solvente, decidido, clase media. Gran director de fotografía que, como otros tantos en la historia del cine, aprenden el oficio y pasan al otro lado de la cámara.

§ 2.328. Tal como éramos (Sydney Pollack, 1973)

A mi me parece una película preciosa. Es la cuarta o quinta vez que la veo y me continua pareciendo una auténtica obra maestra.

Es amor adulto, vida auténtica, de verdad.

Un reparto estelar en la mejor película para mi de Pollack.

§ 2.327. Huida hacia el sol (Roy Boulting, 1956)

Interesante historia de amor en un lugar de aventuras. Escritor perdido en una selva de Centroamérica ahora sus penas en tequila. Perdió a la mujer que amaba en un safari en África cuando estaba escribiendo un libro. El mito del escritor que necesita vivir experiencias para poder sacar lo mejor de sí mismo.

Una periodista acude en su busca para hacerle un reportaje. Se enamoran pero ella decide abandonar el proyecto y regresar a Norteamérica. No quiere utilizarse para sus logros profesionales. Pero en vez de ir en coche como pretende se ofrece a llevarla en una vioneta. En el trayecto caen en la selva, pues un imán de una agenda de la periodista interfiere en la brújula alterando sus mediciones. Perdidos en la espesura de la selva se quedan sin gasolina y tienen que aterrizar en la nada... Les recoge un personaje peculiar, un blanco que junto con un arqueólogo holandés, están buscando vestigios y restos de civilizaciones perdidas.

Algo pasa allí. No parece que sea un tema de excavaciones. Huir de allí es la única salida posible...

Un buen reparto: Richard Widmark, Trevor Howard, Jane Greer, y Peter van Eyck.

§ 2.326. Nace una canción (Howard Hawks, 1948)

Qué maravilla de película, qué cosa más bonita... Hawks es un auténtico imprescindible de la historia del cine. Sin ningún género de dudas. Hizo de todo. Bélico, comedia, tragedia, oeste, terror... 

Ingeniosa, mordaz, divertida, ágil, fresca, musical...!!!

Es toda una preciosidad. Claro, te tiene que gustar un poco el Jazz, si no la película no funciona.

Virginia Mayo era muy guapa, pero bailar no sabía mucho...!!!

§ 2.325. Guerreros de antaño (Lee Tamahori, 1994)

Me llama la atención las magníficas notas que tiene la cinta en Filmaffinity (7.1) y en IMDb (7.9). Y, desde luego, no sé por qué. Además pensaba que era otra cosa. Algo más ligero y menos denso. Los problemas de integración social de los mahoríes que viven en los barrios marginales de las grandes ciudades de Nueva Zelanda no es un tema que me interese lo más mínimo. Aun así en muchas película ocurre y acabas entrando en el tema. En este caso no ha sido así. Era el debut del director que había hecho algo en Televisión antes, pero no en la gran pantalla.

No acabo de apreciar cuál es la virtud cinematográfica que tiene. Me parece sosa y poco edificantes. Alcohol, palizas a mujeres, bandas callejeras, delincuencia juvenil, drogadicción, reformatorio, cárcel, abandono de familia... todas las claves de la marginalidad. Pero no aprecio cuál es el motivo para la redención. El padre es un auténtico animal de bellotas, la madre una sufrida ama de casa que sobreprotege a uno de sus hijos pero es incapaz de mantener el orden en la casa, que está siempre llena de borrachos, yonkis, etc. La hermana, que es violada por uno de los amigos del padre, no se sabe de qué pie cojea, un  hermano se mete en una banda de animales callejeros que se pintan la cara, el otro, que es un palomino frito con un claro destino en el suicidio que va a protagonizar seguramente en el último tercio de la cinta.

Realmente no me aporta nada. La terminas de ver por la curiosidad de qué ocurre con los personajes, pero nada más. Tampoco me deja un mensaje particular o singular. Es una especie de vacío existencial el que provoca. No he aprendido nada de esa película.

Sí son muy bonitas las imágenes de cuando practican la haka típica de los aborígenes.

§ 2.324. La herencia del viento (Stanley Kramer, 1960)

Película de gran formato, de hondo calado y gran intensidad. Problemas profundamente morales puestos en tela de juicio en una cinta mítica de un director magnífico, uno de los grandes, con películas estupendas y profundamente sobrias. Un genio del cine.

La teoría de la evolución de las especies puesta en tela de juicio. El Darwinismo explicado en las aulas y la crítica social y jurídica.

Un reparto estupendo: Spencer Tracy, Fredric March, Gene Kelly, Dick York, Claude Akins, Florence Eldridge, Donna Anderson, Noah Beery Jr., y Harry Morgan.