jueves, 29 de septiembre de 2016

HIRSCHBIEGEL, Oliver. 13 minutos para matar a Hitler (2015)

Horrorosa. Las películas sobre torturas me ponen nerviosísimo. No me gustan nada, no lo puedo soportar. Esta película además pretende algo dificilísimo, mezclar ternura y capacidad de comprensión, con esos flasback que intentan compaginar las torturas con la vida anterior de él.
Seguro que es un personaje importantísimo para la historia de la humanidad, que necesitaba una recuperación para la historia. Seguro, pero no me gustan nada este tipo de cintas.
Me parecen innecesarias. Y no las veo.

FRANKENHEIMER, John. 52 vive o muere (1986)

Normalita, pero bien hecha, con gracia, trama, actores decentes aunque no buenos. Una película muy ochentena, muy de una época determinada.
Frankenheimer ya había hecho sus mejores obras en esta época, sin lugar a dudas, y este no es de ésas. Pero no es mala de solemnidad. Los años no la han tratado bien, no demasiado. No sólo la ropa, el atrezzo, o los pelos. Es la trama propia de una época de fin de siglo, de fin de un modo de vivir, de sentir. De fin de ciclo. Que, además, tiene lagunas evidentes, contradicciones insalvables, y casi ningún contenido axiológico.
Me ha gustado lo justo para verla, porque me gustan este tipo de películas, pero no es una película que visitaré con frecuencia.

miércoles, 28 de septiembre de 2016

EVANS, Bruce. A. Mr Brooks (2007)


Película muy interesante, mucho. No esperaba nada de ella, no me gusta Costner y tampoco Moore, sí Hurt, peor la verdad no esperaba nada bueno. Director poco conocido. Quizá el metraje es un poco excesivo, y puede que tenga algún giro que otro que no procede. Pero me ha gustado mucho.
No entiendo demasiado el rol de la policía, pero bueno, puedo ser yo. Lo que me parece infantil es como comienza, con el personaje del ciclo que quiere aprender a matar. No es verosímil y la verdad en un thriller policial lo verosímil es imprescindible.
La verdad es que Costner me sorprende últimamente, películas como Open Range y ésta le elevan a una categoría que no tenía, que no ha tenido nunca. Está teniendo mejor envejecer que otros artistas más cotizados.
Giros inesperados y cambios de sentido que son muy efectistas pero que no aportan demasiado a la trama.
Con todo es una excelente película, muy bien dirigida y con interpretaciones más que interesantes.

martes, 27 de septiembre de 2016

ROBSON, Mark. Retorno al paraíso (1953)


Me ha gustado mucho. Tiene una sensibilidad especial para tratar el tema racial y religioso, aunque la trama es un poco inverosímil y la cinta está hecha a la imagen y medida de Gary Cooper, una megaestrella que era capaz de aglutinar, como pocos, por sí mismo. 
La imagen idílica de la vida que propone probablemente no sea tal, quiero decir que nunca ha existido, aunque sí puede ser cierto que haya sociedades más tranquilas y menos convulsas como la nuestra.
La chica protagonista es muy guapa, bajita y peculiarmente hawaiana.
El desquiciado párroco se muestra como un intransigente religioso y al final se muestra como el catalizador de la sociedad, lo que no se entiende muy bien.
En todo caso se deja ver. Robson es un gran director, un artesano de los que ya no quedan, a la altura de Wise, por ejemplo, o Man, si acaso...

lunes, 26 de septiembre de 2016

GILLIAM, Terry. 12 monos (1995)


No me gustan las películas de ciencias ficción. Y esta no es una excepción. Me parece que es un género difícil de hacer y que hacerlo bien es mucho más difícil. Hay cintas maravillosa, que me gustan una barbaridad, pero la zona intermedia es muy complicada de gestionar. Son cintas difíciles, y muy fáciles de criticar.

sábado, 24 de septiembre de 2016

FURIE, Sidney J. Ipcress (1965)

Bastante mediocre, poco clara, un poco confusa. No me ha gustado mucho.
Parece un detective de una serie, porque la que vi el jueves también era del mismo personaje.

viernes, 23 de septiembre de 2016

HAMILTON, Guy. Funeral en Berlín (1966)


No está mal. Es uno de los directores de las películas más clásicas de 007. He visto un par de ellas suyas, y no está nada mal. 
Ritmo, trama, algo de tensión, un guión no demasiado claro, con algunas que otras lagunas y omisiones, personajes muy definidos, metraje civilizado y buena ambientación.
Pero no tiene eso que no se sabe muy bien qué es pero que cuando se tiene se aprecia con claridad. Es esa magia que convierte una película en algo recordable, en una experiencia diferente. No está mal, pero no es una gran cinta.

jueves, 22 de septiembre de 2016

KARLSON, Phil. 5 contra la banca (1955)

No es tan buena como otras de este Director, el Rey de la Serie B. Se deja ver, tiene un punto de intensidad, y sobre todo la belleza absolutamente salvaje de Kin Novak, una de las más guapas entre las guapas.
El resto de actores son grandes secundarios, que funcionan bien, pero que lastran la cinta.
En vez de centrarse en el robo en sí, prefiere realizar una especie de introspección sobre los personajes, algunos de ellos con traumas de guerra, y hay se le va la cinta de la mano...
No está mal, pero no es una gran película. Se deja ver, pero  poco más.

miércoles, 21 de septiembre de 2016

LEVIN, Henry. Drama en presidio (1950)

No es que sea mi género favorito, pero las películas carcelarias se dejan ver. Ésta en concreto debe ser un clásico, una película de culto, o casi. Por todo, por el mensaje, por quién actúa, por cómo lo hace, por el guión los diálogos y el método discursivo.
Un pelín larga, le sobran algunos minutos.

martes, 20 de septiembre de 2016

NEWMAN, Joseh M. Al filo de la vida (1950)

Excelente película de cine negro. Muy bien rodada, muy bien tratada, con un Edmond O`Brien magnífico, como nunca, como si fuese un gran actor. Excelentes secundarios, y la chica, llamada Joanne Dru desconocida para mi, no lo hace del todo mal, aunque desentona más de lo necesario. Excesivamente vaporosa y sutil para un mundo tan duro.
El guión es muy bueno, y los diálogos, que se aprecian en versión original como la vi de manera quizá mejor que traducida. 
Hay escenas memorables, como la persecución en la central eléctrica, en el salto de agua que divide dos estados cuando pretenden huir de uno a otro. Las escaleras por las que sube, y la persecución por la sala de turbinas es estupenda. Me recordaron a la angustia que se vive en el monte Richmond en Montana, en Con las muerte en los talones.
Director poco visitado, sólo he visto una suya del oeste: La última flecha, que tampoco recuerdo de manera especial.


lunes, 19 de septiembre de 2016

ROBSON, Mark. Nube de sangre (1950)

Interesante cinta, modelo y reflejo de un cine que me gusta mucho, quizá el que más me gusta, clásico, negro, con uno de mis actores favoritos, Dana Andrews en un papel que no le había visto nunca, de sacerdote.
Los dramas morales y los debates éticos siempre han sido difíciles de tratar en el cine, que es un medio expresivo que favorece las emociones más epidérmicas. Pero en esta época hay muchas cintas que abordan bien este tipo de cuestiones, siempre difíciles y no de las más fáciles de interpretar.
Metraje civilizado, guión previsible pero de entidad y sonido magnífico. Da gusto ver películas con esta calidad, tanto formal como sustancial, a pesar de que han pasado por ellas  sesenta y seis años, que no son pocos.

domingo, 18 de septiembre de 2016

JONES, Tommy Lee. Deuda de honor (2014)

No me ha gustado mucho. Es algo pretenciosa y sin una dinámica muy definida, un Westher muy difícil, muy distinto, poco usual. Además su propósito es un poco difícil de asumir. No se sabe dónde va la película, tampoco es un viaje iniciatico, la trama es poco creíble, poco más que un pretexto para rodar la película, los personajes parecen de teatro más que de cine, y los secundarios con poco edificantes, al fin y al cabo son tres mujeres locas.
Pero no sabe porque lo están, ni hay explicación alguna de por qué lo están. Tampoco se expone cuál es la razón para que la chica tenga que hacer el viaje. Sí queda claro la razón por la que el vaquero lo hace. Además no tiene ningún telón moral, no pretende exponer un comportamiento axiológico o moral, porque nada más terminar el viaje termina la película. 
No me ha gustado demasiado. En realidad no me gustan, con algunas excepciones, las películas dirigidas por actores célebres. Es raro que salgan bien.

sábado, 17 de septiembre de 2016

WELLMAN, William A. El infierno blanco (1953)

Gran director, gran artesano del cine, de los que probablemente lo hacían todo. Muchas películas, 69 cine Filmafinity, probablemente la mejor base de datos de cine en español.
Además para una trama con tan poco desarrollo en el guión no aburre nada de nada.
Los actores bien, sin más, Wayne poco reconocible, en cuando los guiones le exigen un tono dramático más allá de la autocontención no es capaz de dar lo que se requiere. No es su mejor papel, sus actuaciones más brillantes siempre serán Westher.
El resto no me son conocidos, pero son reconocibles en papeles secundarios.
Buena película, de un director que no defrauda. Su mejor película, al menos para mi, más allá de Caravana de Mujeres, que es un gran clásico y El telón de acero, que tiene dos grandes actores Dana Andrews y Gene Tierney, mi preferida es Cielo amarillo, una película del Oeste muy interesante.

viernes, 16 de septiembre de 2016

CONNOR, Kevin. Viaje al mundo perdido (1977)


Horrorosa. Qué cosa más horrible. No me extraña las calificaciones que tiene en Film Affinity. Es que no tiene donde agarrar, los efectos especiales son pésimos, el guiño abacadabrante, los actores pésimos (incluso el hijo del John Wayne incluido), la trama inexistente.
La verdad es que intento ver ciencia ficción, pero no consigo coger carrerilla, no me gusta, no la entiendo, no la aprecio. Seguro que a los amantes del género esta cinta les encanta, probablemente la consideren un antecedente de las de dinosaurios de Spielberg, pero no la soporto. Me acaba por ocurrir. Seguro que no vuelvo a ver una de este género en meses.


jueves, 15 de septiembre de 2016

REED, Carol. Trapecio (1956)


Entretenida. La recordaba mucho mejor, de más calidad, aunque no defrauda. Burt Lancaster en su plenitud interpretativa, con un Tony Curtis magnífico, y una Gina Lollobrigida muy guapa. 
Tiene un guión sólido, y está bien construido el triángulo amoroso, aunque en algunos pasajes cansa un poco, porque distrae demasiado la atención de lo principal, del discurso central.
Los secundarios muy propios para el circo, mundo que no me gusta demasiado.

miércoles, 14 de septiembre de 2016

LEWIN, Albert. Pandora y el Holandés errante (1951



Muy buena película, muy lograda, sensible y sumamente delicada. Ava está absolutamente magnífica, y Mason es, sin más, uno de los mejores actores del mundo que en esta cinta, como casi en todas las que hizo está espléndido.
Me ha gustado mucho el tratamiento que hacen de la vida bohemia, y también el muy respetuoso tratamiento del toreo y su mundo.
Gran película.

martes, 13 de septiembre de 2016

ANNAUD, Jean-Jacques. En busca del fuego (1981)


Bueno, no me parece una gran película. De este tipo la mejor, la que más me ha gustado, es Apocalypto, de Mel Gibson, que más allá de los tópicos al uso sobre el director, su persona y su comportamiento, puede decirse que le quedó muy bien.
Ésta no es especialmente brillante. Tienen algunas cosas, pero le falta hasta buena banda musical. El guión no es tal en realidad, son lugares en los que se desarrolla la acción.
Con todo hay que reconocerle la capacidad de tenerte visionando durante 90 minutos una cinta sin diálogos.

lunes, 12 de septiembre de 2016

FULLER, Samuel. Invasión en Birmania (1962)


Muy buena película de guerra, muy bien hecha, muy dramática, con esos planos tan cortos de las caras y de los movimientos tan peculiares en Fuller.
Me ha gustado mucho. Pero rompe un poco el tópico de que Fuller fue un director muy antibelicista. Desde luego Uno Rojo... si es una película de este tipo, pero esta -y otras- para nada. Son más un canto a lo bélico que otra cosa. 
En todo caso es una gran película. Quizá en algunos momentos pierde el ritmo, tiene algunos cortes que hacen que la acción salte de un sito a otro de manera inconsecuente, pero más allá de eso es una gran cinta, de un Director muy bueno.

jueves, 8 de septiembre de 2016

HOWARD, Ron. Cinderella Man (2005)


Una historia más emotiva que buena, pero entretenida, que se deja ver y que, como otras, narra la superación y el sueño americano, versión boxeo en la gran depresión.
Howard es experto en narrar con elegancia historias que él hace comunes. No hay épica, no lo pretende tampoco. Desarrolla un guión de forma eficaz, muestra lo que quiere mostrar, pero le da un aire de normalidad. Incluso Apolo 13, que era propenso a la épica lo rodó como un capítulo de una serie de trescientos episodios.
No es un director que me llame la atención, pero sus películas se pueden ver. Esta es quizá una de las últimas de sus mejores cintas. Rush, la última suya que tengo no es tan buena, ni por asomo, aunque sin duda la mejor de todas el Cocoon, y, en algunos momentos, Una menta maravillosa.

miércoles, 7 de septiembre de 2016

HITCHCOCK, Alfred. Posada Jamaica (1939)


La última película de su etapa británica. Interesante, como todas las suyas, pero lejos de las obras de arte, con auténticas mayúsculas que dirigiría después.
Charles Laughton hubiera sido capaz de dar vida a un muerto, es evidente que se ha formado en el teatro, con esa pausa tan suya, y en un papel difícil, muy complicado.  Maureen O´Hara es más limitada, al menos en estas primeras películas, muy estereotipada, con esa mirada rara como si tuviese miedo, recogiendo el cuerpo.
La trama esta desarrollada de manera armónica y avanza con lógica y suavemente. Quizá la música, que en las obras mayores de Hitchcock es un personaje en sí mismo no está a la altura en esta cinta.
En general se deja ver, aunque no es su mejor obra.

martes, 6 de septiembre de 2016

DE TOTH, André. Lucha a muerte (1951)


Pasable, muy flojita. Aunque para ser tan antigua se ve bien, el sonido es correcto y el color muy agradable. Historia muy conocida, muy trillada, y aunque está bien en algunos momentos las interpretaciones son un poco estereotipadas.
Me ha gustado, pero lo gustito. Mejorable.

lunes, 5 de septiembre de 2016

HATHAWAY, Henry. Los cuatro hijos de Katie Elder (1965)


Gran película, muy entretenida y muy bien rodada, con una música fascinante. Uno de los mejores Westher que he visto últimamente, y sin duda uno de mis mejores películas, de las favoritas de siempre.
Es la tercera cinta que compro de este título, después de una gran peripecia en fanc. 
He de reconocer que Hathaway es uno de mis directores favoritos.